花窗大体可分为两类:一类是几何花窗,一类是

花窗怎么做？

制作花窗的方法可以参考以下步骤：

1. 准备材料：你需要准备透明玻璃或亚克力板、彩色玻璃或彩色纸、剪刀、胶水、铅笔和直尺。

2. 设计花窗图案：使用铅笔和直尺在透明玻璃或亚克力板上绘制出你想要的花窗图案。可以选择传统的几何图案，也可以根据自己的喜好设计独特的形状。

3. 剪切彩色玻璃或彩色纸：根据你的图案，在彩色玻璃或彩色纸上剪切出相应的形状。确保剪切出的形状大小适合花窗图案。

4. 粘贴彩色玻璃或彩色纸：使用胶水将剪切好的彩色玻璃或彩色纸粘贴在透明玻璃或亚克力板上对应的位置。确保粘贴牢固。

5. 干燥和清洁：让胶水完全干燥。之后，用布轻轻擦拭花窗的表面，确保它干净、光滑。

6. 完成：完成上述步骤后，你就制作出了一个简单的花窗。你可以在窗户或墙壁上展示它，利用阳光的穿透效果展现出花窗的美丽。

请注意，在制作花窗时要小心操作，避免剪伤手指或造成其他安全问题。

花窗是一种在建筑物中使用的装饰品，一般***用彩色玻璃拼贴而成。花窗的制作过程包括设计、选材、切割、打磨、涂漆和焊接组装等环节。在设计时，需要根据建筑风格、使用场景和图案主题等因素进行选择。

选材时需要考虑玻璃的颜色、透明度和厚度等因素，以及其与环境的协调性。

在制作过程中需要用玻璃切割器、打磨机等工具进行加工，并使用铜箔或铅条将玻璃组装起来。最后涂上颜料进行着色，完成花窗的制作。

玻璃器作为舶来品其发展历程有何特色？

琉璃和玻璃都是起源于最早的费昂斯琉璃珠的工艺，都是用石英石作为原料，在制作中，低温融化的石英中的二氧化硅，同时加入少量铅钡等熔点低的金属，经过二次烧造得到的半透明的带有色彩的琉璃。而玻璃则是通过高温得到的比较纯净的，透明度较高的氧化硅结晶。

在罗马帝国时期，罗马就发明了吹制玻璃工艺，可以一次成型。由于玻璃耐高温，透明如水晶，很受中国人喜爱。唐宋时期就从西方进口了很多玻璃制品，由于当时玻璃制作并不容易，价格也相当昂贵，一般人是用不起的，通常是宫廷御用之物。

所以从唐宋时期开始，在豪门大户中偶尔能见到玻璃器皿并不违反历史，我们在唐宋***剧里如果看到玻璃也不要笑话导演没文化。只是那时候做不了平板玻璃和大件玻璃器皿。“玻璃”一词在宋代就开始出现，用来区分琉璃和不透明的罐子玉。

一直到清末，琉璃器和玻璃器皿一直都是价格极其昂贵的世界主要贸易品种，也是地中海沿岸地区的主要外销商品，其中***琉璃珠和非洲贸易珠十分有名，而中国一直都是这些产品的主要消费市场。中国在出口丝绸、瓷器的同时也大量进口琉璃器和玻璃器，并且在宋代以后开始自主生产低温铅钡玻璃，清朝皇室更是建立专门的御制琉璃器制作作坊，生产的琉璃器更是冠绝一时。

直到现代，玻璃制作的工艺品更加美轮美奂，虽然不再像古代一样与珠玉同辉，已经变得十分寻常，但玻璃器皿仍然十分受人们的欢迎和喜爱。一些好的琉璃艺术品在***的精心设计制作下，仍然会价值不菲。

【文藏来答】

瓷器源于中国，而玻璃器对中国来说，自古就是舶来品。北京艺术博物馆与捷克共和国布拉格国家工艺美术博物馆主办、上海优想文化传播有限公司协办的《玻璃的艺术—捷克共和国布拉格国家工艺美术博物馆藏珍品展》曾在北京艺术博物馆展出。本文仅择展览的几个亮点谈一些粗浅和认识，请方家指正。

古代玻璃器

图1

图2

这次展览中，有2件为地中海卡普阿地区发现的公元前4—前3世纪的“酒壶”（图1）和“细颈瓶”（图2、3）。不透明质地，简单的几何纹饰，其质感与色泽同我们平常见到的玻璃器大相径庭，它们看上去更像是陶器。但与同时代的陶器相比，它们的器形小了很多，简单的波状纹饰与同时期陶器上复杂的图案相比，艺术性也逊色很多。

图3

图4

这是因为受当时技术条件的限制，用熔融的玻璃表达纹饰不如在常温的陶泥坯上绘画那么简单。与追求完美的时代取向相比，这两件玻璃器皿线条简洁而得当，朴拙却不失精巧。公元前一世纪，居住在地中海东岸善于航海与商贸的腓尼基人发明了吹火筒，使玻璃器皿可以通过吹制生产。蓝色的“瓶”（图4）、淡绿色的“执壶”（图5）。

图5

图6

它们的高度分别是8厘米和10厘米，造型类似实验室里的玻璃器。淡***的“双耳小罐”（图6）在形制上有早期陶器的影子，但表面嵌有丝状纹饰，是那个时代玻璃制品上特有的装饰特征。有三层环状提梁的双格“香膏瓶”（图7），陶器的材料绝对难以制作这种形制的器物。

图7

图8

总的来看，那时的玻璃器皿常常带有便于提携的“耳”、“提梁”，以满足功能上的需求，体现了以简单、实用为主的造型取向。尤其“四面凹陷的大酒杯”（图8）和“花瓶”（图9），其简单流畅的造型，让人想起当代造型简洁的瓷器。

图9

中世纪的玻璃器

欧洲中世纪的起止年代大约是公元400年至1400年，跨越了千年左右的时间。

图10

中世纪早期，教堂的镶嵌画与教堂建筑本身一样，是处于巅峰状态的艺术创作。镶嵌画题材主要是对宗教与权力的歌颂。彩色玻璃的使用也让镶嵌画达到宗教所追求的效果——体现上帝与权力统治者的神圣、神秘和至高无上的地位。彩色玻璃窗的制作费钱费力，此次展览中，有5件中世纪的玻璃展品，其中的一件为用黑色珐琅彩装饰的“彩色拼花窗玻璃”（图10）。与教堂彩色玻璃一贯以宗教题材做装饰图案不同，这件花窗玻璃的图案上绘的却是***矿工人，颇具世俗味道。

图11

图12

在中世纪的玻璃展品中，有6—7世纪制造的“酒杯”（图11）和“铃铛形酒杯”（图12），可能属于玻璃质量下降的那个时期。它们的纯度较差，淡***中泛着绿色。不过，它们的凹凸花纹分布很均匀，给人一种细腻之感。15世纪下半叶的一件“酒杯”（图13），就是所谓的“森林玻璃”，通透纯净，花纹流畅。

图13

图14

另一件被喻为“卷心菜茎”的“酒杯”（图14），在制作过程中用熔融玻璃做粘花装饰杯壁，它的造型很富于想象力，表明500多年前的玻璃工匠们对玻璃工艺已操作熟练，并且在制作时颇有创造力。

原文作者：穆朝娜 原文来源：《收藏家》2015年8月刊《透射与折射——欧洲玻璃艺术管窥》 （因篇幅限制，原文有删减）

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