花照片***图片,武大樱花照片***图片

请问花的拍摄多用顺光还是逆光，该如何选择？

很高兴回答这个问题。

“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，春天来了，万物复苏，又到了百花齐放的季节。这个时候，大家都喜欢走出家门，踏青、赏花，无论是不是摄影爱好者，一般都喜欢拿起相机或手机对着美丽的花儿一阵狂拍。但是怎样才能拍摄好花儿呢，如题主所说的，拍摄多用顺光还是逆光，该如何选择？

先说一下在摄影中什么是顺光，什么是逆光？摄影中，光线的方向在以被摄物体为中心的四周可以概括为顺光、逆光、侧光、侧顺光、侧逆光、顶光、底光。

顺光：即光线的照射方向与相机的拍摄方向基本一致。

逆光：即光线的照射方向与相机的拍摄方向是相反的。

本人作为摄影爱好者，在“草色青青柳色黄，桃花历乱李花香”的春天，也喜欢拍花，下面结合自己的经验具体谈一谈拍花是选择顺光还是逆光。

本人拍摄花卉通常都会用到顺光、逆光。通过多年的拍摄经验可以得出，顺光拍摄花儿，色彩饱和度高、色彩艳丽；逆光能提供更大的色彩范围，能够获得半透明的效果，使花儿轮廓突出，层次分明。但是顺光拍摄花儿也有一定的缺点，例如拍出的花瓣的质感较差。所以我们拍摄花儿时最好的拍摄时机是光线不能太强也不能太弱，最好利用早晨或傍晚的阳光，此时的光线不是很强，是最佳的拍摄光线，它们能够帮助我们提高花瓣、花蕊的质感，而且早晨的花儿最鲜嫩，运气好时还能拍到露珠。

另外拍摄春天的花儿有“距离越近，色彩越美，姿态越特殊”的说法，我一般都是用用大光圈或微距拍摄，可以突出主题，虚化背景。

好了，就回答这些吧，希望以上内容能够对您有用，如果您认同，请帮忙点个关注或点个赞吧，谢谢。

首先无论是用顺光还是逆光拍摄花卉主体，主要还在于作者想要展现的拍摄主题是什么？

大体而言用顺光拍摄的花卉，作品效果会比较平；逆光拍摄的花卉，作品效果会出现剪影效果或者花卉主体透光且具有清晰的花瓣边缘。

我多以使用侧逆光，这样的花卉拍摄效果相对更加灵动，兼具顺、逆两种光感的优点。

想要拍摄顺光还是逆光要看您想表达的主题

1、顺光

顺光是摄影时最常使用的***光手法。虽然简单，却也有许多需要注意的学问，才能拍出令人惊艳的照片。顾名思义，顺光的意思便是「顺着光线的方向拍摄」。在户外拍照时，许多人都习惯背对着太阳来拍，这是有道理的。一方面被摄物（不论是人或是风景）都能充分受光，影像反差较低、阴影较少或没有阴影，因此可以充分呈现被摄物的细节；另一方面，相机也比较不容易因为向光的关系产生曜光等问题。而阳光在适当角度经大气层折射后，可表现湛蓝的天空并使画面呈现透澈感，因此最受喜爱出外景的摄影玩家们的青睐。

2、逆光

逆光是最具戏剧张力的用光方式，可以创造富有戏剧感或意境的影像，却也可能让被摄主体的面貌与细节完全看不清，拍摄时要特别注意。此外，逆光可能造成的光学问题也是拍照时需要留意的部分。当我们面对着光源拍照，使光源位于被摄物的正后方时，这样的情形称之为逆光。因为使用这个布光手法时，对光线的操控必须要更为细致，因此通常也被视为较为进阶的用光技巧。

然而，如果能妥善运用逆光，却可以为被摄主体增添更多细节，例如表现***儿轻柔的发丝、昆虫身上的纤毛，甚至是空气中飘扬着的尘埃。逆光一般多用于风景摄影，如果在摄影棚内拍摄人像时使用，则可能是为了要强调影像的张力或营造特殊的人物个性。

火红五月，姹紫嫣红鲜花盛开，这是许多摄影人拍摄花卉的季节和时光。

花卉的拍摄，可以是无边的花海，可以是成片的花田，但是，更多人喜欢的往往是单株的花卉或是单一的花朵。这里所说的花的拍摄，主要是指单株的花枝或单一的花朵。

花卉的拍摄，是使用顺光还是逆光，答案是顺光可以，逆光也可以，但是以逆光为主，至少是侧逆光。

第一、逆光拍摄可以最大限度的表现花卉色彩。

逆光拍摄面对的光线条件，往往是背景光亮、而花卉本身较为暗淡。这一条件对于不少人来说，就是一种拍摄场景的“大光比”，其结果往往是背景太亮而主体较暗，甚至会拍成花卉本身暗淡、暗黑的效果，十分令人沮丧。

我们应对的手段就是，运用曝光正补偿加大曝光量，可以使用正常曝光参数拍摄一至两张，观看效果，然后根据主观判断和经验，加大曝光，通常会加到1/3—2档甚至3档以上，具体是多少，只有根据现场光线条件和主观判断，经过三到四张拍摄结果的比较，才能得到比较满意的结果。

只有当花卉主体的曝光充分和正常之后，才能将花卉的色彩恰当地记录下来；花卉本身特别是花朵部分的曝光正确之后，才能充分表现出花卉的真实色彩。

当然，除了加大曝光补偿的手段之外，运用HDR手段拍摄，也可以大大降低大光比条件下的明暗对比，拍摄出花卉比较正确的色彩。

有一点是自然的，那就是保证了花卉本身或主体曝光正常的要求之下，背景背景元素必然会出现过曝的结果，这一点无需担忧，留给后期处理的时候，将“高光”降压下来即可。

第二、逆光拍摄可以最大限度的刻画花卉边沿。

花卉的生长的结构，不会平均分布一层不变，往往是边沿处单薄或有变化，花瓣靠近花托处肥厚坚实，也只有在逆光条件下，才能区别厚薄变化，特别是在花卉的边沿处产生出透亮和剔透的视觉，增添花面的美感。

第三、逆光拍摄可以最大限度的弱化画面背景。

我们知道，有时候为了更好地突出主体和表达主题，我们需要弱化背景。实现弱化背景的手段就是大光圈小景深和逆光取景。如果使用了逆光拍摄，背景的元素的成像就能大大弱化和虚化，营造一种柔美和虚幻效果。

第四、逆光拍摄可以最大可能的描写花珠形态。

逆光拍摄的效果，肯定是主体实在、背景虚幻或模糊，这样的结果正中下怀，一定能实现花珠或花卉线条的明快效果，就像拍摄人像时需要描写体型的或刚直或婀娜一样，而顺光拍摄的结果会远远不及于此。

第五、逆光拍摄可以最大程度的营造画面意境。

正是由于有了逆光气氛的渲染，画面的虚幻、朦胧、光斑等等，它们会“一拥而上”、纷至沓来，制造的画面效果如梦如幻不言而喻。

以上叙述的是逆光拍摄时的几大优势和好处。但是毋庸讳言，逆光拍摄对于拍摄者的要求无疑会提高几个“等级”，我们必须经过多次的实践和摸索才能得心应手游刃有余。

如果在逆光拍摄的前提下，再加之于背景的选择、气氛的营造，以及小道具（比如露水、烟雾等）的运用，小演员（比如蜂、虫、鸟等）的配合，我们的拍摄就能做到花上添景、锦上添花。

花卉的拍摄，同样考验拍摄者对光影的把控能力，毕竟摄影是玩光的视觉艺术，没有光就没有摄影。

花的拍摄多用顺光还是逆光，该如何选择？

光有方向、强弱、衰减等特性，顺光和逆光属于光的方向特性。光的方向包括顺光、侧顺光、侧光、侧逆光、逆光，根据拍摄的表现需要，选择相应的光照方向。拍摄花卉是用顺光较多，还是逆光的时候较多。根据个人的拍摄习惯和经验，分享以下几点体会：

1、弄清拍摄时的表现目的

光的方向选择，没有好与坏之分，只要合适与不合适之分，适合自己拍摄表现的需求，就好，不适合则不好。比如我们需要拍摄出花卉更强的立体感，则需要选择侧光或侧逆光拍摄。

2、掌握光线不同方向的特点

顺光拍摄：光线比较均匀柔和，能够很好的表现出拍摄对象的固有色彩和质感，但视觉效果显得比较平淡，立体感较差。

逆光拍摄：逆光包含侧逆光和正逆光，侧逆光表现的层次比较丰富，能够更好的表现出拍摄对象的外形轮廓美和立体感。逆光拍摄，能够展现出拍摄对象的外形轮廓，拍摄对象大部分处于阴影中，比较适合拍摄剪影，或者拍摄半透明的对象，比如树叶等。

3、个人拍摄花卉的选择

就个人拍摄花卉的习惯，比较喜欢选择侧光或侧逆光拍摄，能够对花卉的质感细节有较好的表现，以及对花卉的立体感也有较好的表现。但有时候也要用到顺光和逆光拍摄，用得比较少。

4、测光要准确

拍摄花卉，测光的准确与否，直接影响曝光的效果，如果对最亮部分测光，有可能欠曝，如果对最暗部分测光，会出现过曝。适当欠曝一点，可以在后期调整回来，但如果过曝了，就会失去很多细节，后期调整有难度，甚至不能改变。

5、曝光注意事项

由于花卉的色彩大多是红色、***、紫色等，其色彩都比较艳丽，很容易出现过曝的现象，因此，我们在拍摄的时候要适当降低曝光补偿（降低一到两档），或者适当缩小光圈。

总之，拍摄花卉，对光线方向的选择，主要是根据拍摄目的的需求，不同的方向会有不同的效果呈现。

脑摄狼图世界，摄影爱好者，擅长后期处理，敬请关注本头条号！